题注： 

“灯光是空间的灵魂，可以造就经典与美丽，也能造成庸俗与丑陋”。

正文：

陈丹青曾说过：

“我们都得一步一步救自己，我靠的是一笔一笔地画画，贾樟柯靠的是一寸一寸的胶片。”

贾樟柯想必是明白的，要发展中国电影不止需要资本，更需要电影行业人才和培养电影人才的土壤。所以有创办平遥电影节的初衷。

想要办好电影节，离不开资金、政府和电影文化等各种因素的协调。除了大的因素，具体细节也要一一考究。平遥电影节的场地搭建、组织、影片等等，都是必要因素。

当然，我们所专业的灯光才是呈现它们的关键。

电影是光影的艺术。平遥电影节的活动场景，包括了舞台、剧场、会展和工作空间等众多场所。

“灯光是空间的灵魂，可以造就经典与美丽，也能造成庸俗与丑陋”。

范冰冰作为形象大使出席首届平遥国际电影节

（专业灯光能让人物皮肤红润透亮不失色。）

“平遥电影节的开幕晚会的场馆是可容纳1500名观众的下沉式露天广场，被称作“站台－露天剧场”。广场呈椭圆形卧在平遥电影宫中心位置，银幕面积高达240平米，并配备杜比全套设备。这里也是展映场所之一，能给影迷带来非凡的观影体验。”

开幕式场馆的灯光，要保证空间的整体亮度，保障整个开幕式的顺利进行。同时利用舞台灯光的重点照明，引导会场的视角焦点。

由于舞台照明是独特的灯光控制艺术，其照明设计应该满足演出、舞蹈、电影、音乐、会议、投影等功能的要求，因此舞台灯光控制方式采用了智能调光，根据排练的展位设置好不同模式的应对不同的场景。

选择舞台灯光，应该注意以下四点：

1. 表演区照明灯光的光源一般应采用3200K左右的色温，以提髙色光的浓度、纯度及透明度。

2. 采用造型灯，提高舞台表演区灯光的可控性和灯光的造型性。

3. 部分灯具的灯光应具有色彩变化功能，以提高灯光变化的自由性。

4. 选择强光灯，如回光灯和螺纹灯、聚光灯等，增强侧光和逆光的作用，以便体现人物造型和意境。

影展新闻中心采用“三点式”布光方法，确保主持人来回走动时，仍能良好表现人物形象。采用柔光型的灯具，以柔和，均匀，细致的光线为主，使光布在人脸上自然而真切。

主光、辅助光和背景光组成典型的三点式布光

Tips:“主光、副光和逆光是人物照明中三种基本光线。”

影展中心的照明设计既是属于技术，也是艺术。

梅尔维尔一百周年回顾展厅

“在展厅照明设计中，一般照明为展厅上空的照明，目的是为展厅提供均匀的照明；局部照明是为突出局部展品的风格设计的照明。”

在梅尔维尔回顾展中国，展出的主题应是视野中最亮的部分。要注意的是光源灯具不要引人注目。

需重点突出的展品，采用局部照明以加强它同周围环境的亮度对比。

局部照明的亮度对比在黑白照片中表现得淋漓尽致

自然光永远是最佳照明

需要重申的是，单层展厅应该充分利用自然光，人工照明与天然采光结合使用。

露天剧场

露天剧场采用两头壁灯，灯光上下照射不晃眼睛，聚焦楼梯口位置，建立起过道的空间指向——即是安全引导，也用灯光点缀了整个露天剧场，有序的间隔光描摹出疏朗静谧的古建筑氛围。

影展票证中心

影展票证中心的照明要求是灯光指示明确，引导顾客方便快捷完成购票、浏览信息的活动。

因此照明以均匀光照提供明亮的空间环境，给人平静安定的氛围；配合优质光质量，打造雅致的视觉效果。

工作空间的灯光选用直射型，考虑了灯光的局部照明和一束光的特色、外形的色彩特征，营造出一个平静，雅致，高效的工作环境。

低亮度的照明营造安静不喧哗的氛围，暗合平遥古城的文化属性，也符合电影展的观展氛围。

总结

“电影不是把大家带到黑暗里，而是把大家带过黑暗，在黑暗里检验一遍，再回到阳光底下，你会明白该如何面对生活。”

电影节的照明设计也是同理，它能通过光与影的结合，赋予空间以灵魂、美感，甚至禅意，唤醒人的感知。

当你见识过灯光赋予灵魂后的空间，你会很难再忍受粗制的功能照明。然后你会明白照明设计的价值。

注：Geosheen极成灯光应用案例——平遥电影节

参考资料:

《照明设计手册· 第三版》

部分图文来源互联网